Bycie graphic designerem ma obecnie wiele znaczeń. Jedni tworzą ilustracje, inni identyfikacje wizualne, a jeszcze inni rozwijają się w kierunku sztuki 3D. Graficy są także ważnym, a może nawet najważniejszym elementem tworzenia gier, bez nich nie powstałaby ich główna – wizualna część. Bazując na rodzaju kreski i kolorystyce możemy z łatwością określić atmosferę gry i szybko zdecydować, czy jest to coś dla nas.
W piątym odcinku podcastu o branży gier „Gamechangers” stworzonego przez Skvot rozmawiamy z Jarosławem Krawczykiem, Art Directorem w Different Tales, grafikiem z 20-letnim doświadczeniem w gamedevie, rozkładamy na czynniki pierwsze rolę artysty w produkcji gry. Jak zmieniła się ona przez ostatnie 30 lat? Czy nadąża za dynamicznymi i gwałtownymi zmianami w grafice i oczekiwaniami współczesnych graczy? Ponadto zastanowimy się, którą ścieżkę graficzną wybrać w gamedevie na podstawie naszych umiejętności (a jest z czego wybierać!), a także odpowiemy na ważne pytanie: Czy jest miejsce na wolność artystyczną w procesie tworzenia gier?
Zajmiemy się dziś głównie tym, co widać – aspektem od początku dla gier komputerowych… najważniejszym?
Jarosław Krawczyk: To zależy. Dla marketingu na pewno, bo na szeroko pojętej identyfikacji wizualnej tworzy się pierwsze materiały promocyjne. Według mnie jest to wartość dodana do gry, ponieważ to gameplay może być najbardziej istotny w grach, ale to grafika i scenografia powodują, że jest ładniej.
Czy mamy moment graniczny w historii gier komputerowych, kiedy ten aspekt zaczął robić różnicę? Czy to Prince of Persia czy Tomb Raider?
Jarosław Krawczyk: Ciężko powiedzieć, bo oczywiście na samym początku możliwości wyświetlania grafiki były, jakie były, więc wtedy się nikt za bardzo nad tym nie zastanawiał. Były dwa pikselki i to wystarczało, resztę załatwiała wyobraźnia, a później dość szybko to przyspieszyło. Mam takie wrażenie, że od momentu, kiedy zacząłem pracować jakieś 25 lat temu, to wtedy było to już ważne. Grafika była istotna i staraliśmy się zawsze zrobić ją jak najlepiej i wyciskać ostatnie możliwości przeliczeniowe komputerów czy konsol w tamtym czasie.
Jak wyglądały te początki tworzenia grafiki? Jak znacząca była wtedy rola grafika? Dowiecie się z najnowszego odcinka podcastu „Gamechangers”, dostępnego już na Spotify 👉
Nie przegap poprzednich odcinków podcastu
Chcesz poznać kulisy powstawania twoich ulubionych tytułów? A może marzysz o karierze w gamedevie lub założeniu własnego studia? Co dwa tygodnie słuchaj naszego podcastu, z którego dowiesz się nie tylko ciekawostek ze świata gier, ale przede wszystkim posłuchasz doświadczonych twórców, którzy przybliżą ci, jak wygląda praca w gamedevie.
ODCINEK 1: Od epoki piksela łupanego do ery Wiedźmina – historia polskiego gamedevu (gość: Mateusz Witczak)
ODCINEK 2: Gram w gry. Czy mogę pracować w gamedevie? (gościni: Nika Darowska)
ODCINEK 3: Bugi, deadline’y i własne studio – czy to się opłaca? (gość Jimmy Black)
