Pisanie scenariuszy

31 zajęć z
praktycznymi warsztatami

poznaj cenę kursu

12 marca – 30 czerwca

Co zyskasz po kursie pisania scenariuszy?

Warsztat pisarski

Nauczysz się tworzyć scenariusze, które angażują widza od pierwszej sceny. Poznasz techniczne zasady ich tworzenia i dowiesz się, jak przekuć umiejętności literackie w język filmu. Stworzysz własne sceny zarówno do autorskiego projektu, jak i istniejącego serialu.

Znajomość branży

Zdobędziesz wiedzę o realiach rynku i dowiesz się, jak skutecznie postawić pierwsze kroki w branży. Skorzystasz z praktycznych wskazówek od prowadzących i poznasz panujące trendy.

Umiejętność przedstawiania projektów

Opanujesz sposoby prezentacji pomysłów, które zwiększą szansę na zainteresowanie producentów. Dowiesz się, jak mówić o swoich historiach, by otwierały drzwi do realizacji i współpracy.

Warsztat pisarski

Znajomość branży

Zdobędziesz wiedzę o realiach rynku i dowiesz się, jak skutecznie postawić pierwsze kroki w branży. Skorzystasz z praktycznych wskazówek od prowadzących i poznasz panujące trendy.

Umiejętność przedstawiania projektów

Opanujesz sposoby prezentacji pomysłów, które zwiększą szansę na zainteresowanie producentów. Dowiesz się, jak mówić o swoich historiach, by otwierały drzwi do realizacji i współpracy.

Patryk Jurek

Reżyser i scenarzysta z 19-letnim doświadczeniem.

Autor ponad setki scenariuszy, również reklamowych.

Członek Gildii Scenarzystów Polskich oraz Stowarzyszenia Filmowców Polskich.

Nagrodzony na Koszalińskim Festiwalu Debiutów „Młodzi i Film", Siren Film Festival w Charkowie oraz Festiwalu Filmu i Sztuki „Dwa Brzegi" w Kazimierzu Dolnym.

Reżyser i scenarzysta z 19-letnim doświadczeniem.

Autor ponad setki scenariuszy, również reklamowych.

Członek Gildii Scenarzystów Polskich oraz Stowarzyszenia Filmowców Polskich.

Nagrodzony na Koszalińskim Festiwalu Debiutów „Młodzi i Film", Siren Film Festival w Charkowie oraz Festiwalu Filmu i Sztuki „Dwa Brzegi" w Kazimierzu Dolnym.

Brunon Hawryluk

Scenarzysta filmowy, serialowy oraz script doctor z 12-letnim doświadczeniem. Autor podcastu „Natural Born Writers".

Napisał ponad 100 odcinków do seriali takich jak: „Wojenne dziewczyny”, „Gliniarze”, „Detektywi" czy „Zaraz wracam".

Koordynator kierunku „Scenariopisarstwo" w Warszawskiej Szkole Filmowej. Należy do Gildii Scenarzystów Polskich oraz Stowarzyszenia Filmowców Polskich.

Zdobywca 3. Nagrody Script Pro 2025 oraz Nagrody Specjalnej Constantin Entertaimnent w konkursie Script Wars za scenariusz filmu „Jackpot".

Scenarzysta filmowy, serialowy oraz script doctor z 12-letnim doświadczeniem. Autor podcastu „Natural Born Writers".

Napisał ponad 100 odcinków do seriali takich jak: „Wojenne dziewczyny”, „Gliniarze”, „Detektywi" czy „Zaraz wracam".

Koordynator kierunku „Scenariopisarstwo" w Warszawskiej Szkole Filmowej. Należy do Gildii Scenarzystów Polskich oraz Stowarzyszenia Filmowców Polskich.

Zdobywca 3. Nagrody Script Pro 2025 oraz Nagrody Specjalnej Constantin Entertaimnent w konkursie Script Wars za scenariusz filmu „Jackpot".

Ten kurs jest dla ciebie, jeśli jesteś:

/ 1

Początkującym scenarzystą, pisarzem lub dziennikarzem

Poznasz sprawdzone techniki pisania scenariuszy, które wzbogacą twój warsztat pisarski. Nauczysz się budować fabułę, rozwijać postaci i tworzyć angażujące historie. Przygotujesz synopsis, logline i treatment, a także dowiesz się, jak zainteresować nimi producentów.

/ 2

Profesjonalistą z branży kreatywnej

Jeśli jesteś reżyserem, producentem, twórcą teledysków, montażystą lub storytellerem, dołącz do kursu pisania scenariuszy i rozwiń umiejętność analizy narracji. Naucz się tworzyć własne scenariusze i poprawisz współpracę z zespołem pisarskim na etapie produkcji.

/ 3

Digital content producentem, PR managerem lub specjalistą ds. komunikacji

Podczas praktycznych zajęć nauczysz się tworzyć sceny filmowe, budować drabinki i treatmenty oraz poznasz proces selekcji pomysłów. Zdobędziesz nowe narzędzia narracyjne, które wzmocnią twoje kompetencje pisarskie i kreatywne w komunikacji wizualnej.

/ 1

Początkującym scenarzystą, pisarzem lub dziennikarzem

/ 2

Profesjonalistą z branży kreatywnej

/ 3

Digital content producentem, PR managerem lub specjalistą ds. komunikacji

PROGRAM

MODUŁ I: TWORZENIE DOBRYCH HISTORII – STORYTELLING

Praca scenarzysty

12.03.2026 czwartek
19:00-20:30

Kolejność pracy nad scenariuszem – pomysł, logline, streszczenie, treatment
Omówienie narzędzi i technik wykorzystywanych przez scenarzystów
Techniki generowania pomysłów na scenariusz
Ćwiczenia w rozwijaniu pomysłów

Pomysł, logline, synopsis

17.03.2026 wtorek
19:00-20:30

Tworzenie koncepcji pomysłu na scenariusz
Tworzenie logline, tagline, treatmentu i synopsisu
Przykłady dobrych logline'ów, tagline'ów, synopsisów

Tworzenie postaci

19.03.2026 czwartek
19:00-20:30

Budowanie trójwymiarowych postaci – motywacje, cechy charakteru, cele, konflikty
Protagonista, antagonista i postaci drugoplanowe
Warsztat: tworzenie postaci

Tworzenie światów

24.03.2026 wtorek
19:00-20:30

Konwencja – tworzenie spójnego świata opowieści
Miejsce, lokacja jako bohater scenariusza – jak używać miejsca, czasu i ustawienia, aby wzmocnić narrację
Tricki w budowaniu świata i zasady kreowania konwencji
Research – jak i kiedy najlepiej go robić?
WARSZTAT: tworzenie świata

Format scenariusza filmowego

26.03.2026 czwartek
19:00-20:30

Formatowanie scenariusza
Jak pisać zgodnie z zasadą „więcej białego niż czarnego”?
Korzystanie z programach scenariuszowych - Arc Studio
Polska vs. amerykańska szkoła formatu - którą wybrać?
WARSZTAT: format scenariusza

Konflikt i napięcie

31.03.2026 wtorek
19:00-20:30

Kłody pod nogi bohatera, czyli tworzenie konfliktu w scenariuszu i w scenie
Różne rodzaje konfliktów – wewnętrzne i zewnętrzne
Tempo i rytm opowieści – jak uniknąć znudzenia i zmęczenia widza?
Podbijanie stawki i budowanie napięcia
Analiza konfliktu i napięcia na podstawie wybranego scenariusza
Warsztat: tworzenie konfliktu i napięcia

Dialog i narracja

02.04.2026 czwartek
19:00-20:30

Techniki pisania dialogów – naturalność, charakterystyka postaci, podtekst
Narracja wewnętrzna vs. narracja zewnętrzna
Analiza narracji na podstawie wybranego scenariusza
Warsztat: tworzenie dialogów i narracji

Punkt kulminacyjny i zakończenie

07.04.2026 wtorek
19:00-21:00

Climax – budowanie napięcia w punkcie kulminacyjnym scenariusza
Zapewnienie satysfakcjonującego finału – nie zawsze happy end
Zakończenia otwarte i zamknięte – odpowiedź na dramaturgiczne pytanie, rozwiązanie wątków
Analiza rozwiązania opowieści na podstawie wybranego scenariusza
Warsztat: przeprowadzenie dobrego rozwiązania historii

MODUŁ II: SCENARIUSZ – FILM PEŁNOMETRAŻOWY

Konstruowanie fabuły 1

09.04.2026 czwartek
19:00-20:30

Konstrukcje: 3 akty
Konstrukcje: 8 sekwencji
Konstrukcje: 12 dróg bohatera

Treatment i formaty pisania

14.04.2026 wtorek
19:00-20:30

Jak napisać treatment?
Formatowanie scenariusza

Konstruowanie fabuły 2

16.04.2026 czwartek
19:00-20:30

Konstrukcje: 4 etapy wojownika
Konstrukcje: save the cat
Struktura narracyjna: wprowadzenie, konflikt, punkt zwrotny, rozwiązanie
Warsztat: tworzenie historii

Prezentacja prac i feedback

21.04.2026 wtorek
19:00-21:00

Prezentacja prac: konspekt
Prezentacja własnych prac – umiejętność prezentacji i argumentacji
Feedback – umiejętność akceptowania i wykorzystywania konstruktywnej krytyki

Pisanie dobrych scen filmowych

23.04.2026 czwartek
19:00-20:30

Kluczowe elementy dobrej sceny filmowej – cel, konflikt, rozwój postaci
Scena z pełnym przebiegiem
Analiza przykładów scen filmowych
Ćwiczenia w pisaniu scen filmowych

Analiza wybranych scen filmowych

28.04.2026 wtorek
19:00-20:30

Analiza wybranych scen filmowych pod kątem ich struktury i efektywności
Ćwiczenia w analizie i interpretacji scen filmowych

Warsztat i prezentacja prac - treatment

30.04.2026 czwartek
19:00-21:00

Testowanie własnych pomysłów w małych grupach on-line z feedbackiem real live
Prezentacja prac uczestników i udzielanie feedbacku

Warsztat i prezentacja prac - scena dialogowa

05.05.2026 wtorek
19:00-20:30

Testowanie własnych pomysłów w małych grupach on-line z feedbackiem real live
Prezentacja prac uczestników i udzielanie feedbacku

MODUŁ III: SCENARIUSZ – KINO GATUNKOWE

Komedia — warsztat

07.05.2026 czwartek
19:00-21:00

Czym jest humor i co nas śmieszy?
Różne rodzaje komedii – sitcom, romcom, czarna komedia, farsa, satyra, slapstick itp.
Odmiany komizmu – sytuacyjny, charakterologiczny i słowny

Bohater komediowy – żartowniś czy poważny gość?
Tworzenie gagów i rytmu – analiza znanych komedii
Granice dobrego smaku – kiedy żarty mogą stać się niebezpieczne dla autora?

Horror — warsztat

12.05.2026 wtorek
19:00-20:30

Jak przestraszyć widza i w jakim celu?
Cechy gatunku i zestawienie horror i thriller
Suspens
Study cases – horror/thriller

Kryminał – warsztat

14.05.2026 czwartek
19:00-21:00

Jakie kryminały lubimy oglądać – podgatunki: policyjne, whodunnit, noir, gangsterskie, szpiegowskie, sądowe etc.
Reguły pisania kryminałów – trup w 1 scenie, mylenie tropów, fałszywi podejrzani, motywy i alibi oraz zaskakujące rozwiązanie
Pisanie scen przesłuchań oraz scen akcji (walki, pościgów i śledzenia)
Analiza wybranego scenariusza kryminalnego

Komedia – prezentacja prac

19.05.2026 wtorek
19:00-20:30

Prezentacja prac uczestników i feedback

Horror – prezentacja prac

21.05.2026 czwartek
19:00-20:30

Prezentacja prac uczestników i feedback

Kryminał – prezentacja prac

26.05.2026 wtorek
19:00-20:30

Prezentacja prac uczestników i feedback

MODUŁ IV: SCENARIUSZ – SERIAL TELEWIZYJNY

Pisanie scenariuszy dla telewizji

28.05.2026 czwartek
19:00-21:00

Rodzaje seriali fabularnych – procedurals, serialized i inne
Dramaturgia w serialu – różnice w pisaniu do kina, do TV i do streamingu
Pisanie wielowątkowej opowieści – bohaterowie serialowi oraz wątki A, B i C

Format scenariusza serialu TV – w Polsce i na świecie (analiza scenariuszy wybranych seriali)
Od papieru do ekranu, czyli jak wygląda praca w writers’ roomie w TV i streamingu?
Pisanie własnego serialu – pitch deck, biblia serialu i sprzedaż pomysłu (analiza biblii wybranych seriali)

Analiza wybranego scenariusza epizodu serialu

02.06.2026 wtorek
19:00-21:00

Wspólna dyskusja nad wybranym case study
Rozłożenie na czynniki pierwsze struktury odcinka
Analiza łuków postaci, konfliktów, wątków i ich rozwiązań
Analiza konkretnych scen – konwencja, dialog, budowanie napięcia i konfliktu

Warsztat: scenariusz odcinka serialu cz. 1: synopsis odcinka

09.06.2026 wtorek
19:00-20:30

Writers’ room – praca online w grupach z feedbackiem live
Praktyczne ćwiczenie w grupach – tworzenie pomysłu na odcinek istniejącego serialu
Prezentacja pomysłów przez każdy writers’ room, uwagi i szlify

Warsztat: scenariusz odcinka serialu cz. 2: drabina odcinka + sesja Q&A

11.06.2026 czwartek
19:00-20:30

Dyskusja na temat synopsisów odcinków – uwagi i szlify
Praca w grupach online w writers’ roomach z feedbackiem live
Praca w grupach, rozpisanie szkicu drabinki na podstawie zaakceptowanego pomysłu odcinka istniejącego serialu
Sesja Q&A

Warsztat: scenariusz odcinka serialu cz. 3: scena dialogowa

16.06.2026 wtorek
19:00-21:00

Dyskusja na temat drabinek odcinków – uwagi i szlify
Rozpisanie wybranej sceny dialogowej na podstawie zaakceptowanej drabinki istniejącego serialu
Prezentacja prac uczestników i udzielenie feedbacku

Prezentacja + sesja Q&A

18.06.2026 czwartek
19:00-20:30

Prezentacja prac uczestników, dyskusja na temat scen dialogowych i udzielenie feedbacku
Sesja Q&A i podsumowanie modułu

MODUŁ V: PRACA W BRANŻY FILMOWEJ

Prezentacja pomysłów, promocja i pitching

23.06.2026 wtorek
19:00-20:30

Czym jest pitch i jakie są jego rodzaje?
Jak się przygotować i o czym nie mówić?

Aspekty prawne pracy scenarzysty i współpraca przy produkcji filmu

25.06.2026 czwartek
19:00-21:00

Kruczki prawne – na jakie zapisy w umowach scenarzysta powinien uważać?
Organizacje wspierające scenarzystów – Gildia Scenarzystów Polskich, PISF i SFP
Tantiemy i sposób ich przyznawania (SFP-ZAPA i ZAiKS)
Współpraca scenarzysty z reżyserem i producentem (development, preprodukcja, zdjęcia i postprodukcja)
Zlecenia od broadcasterów (TV) – jak znaleźć pracę przy serialach?

Jak znaleźć odpowiedniego producenta i nadawcę do mojego scenariusza?
Podstawy prawa autorskiego w praktyce – czym są prawa autorskie majątkowe, prawa autorskie osobiste i zależne oraz jak je zabezpieczyć?
Umowa o dzieło czy umowa opcji – kiedy warto podpisać jaki rodzaj umowy?

Polska branża filmowa. Ścieżki rozwoju

30.06.2026 wtorek
19:00-20:30

Konkursy scenariuszowe, szkoły filmowe, festiwale
Kiedy warto zainwestować w konsultanta scenariuszowego lub script doctora?
Podsumowanie kursu + sesja Q&A

Jakie scenariusze warto pisać, a jakich nie? Trendy w produkcji filmowej, obecny boxoffice, kino rozrywkowe i artystyczne
Czy warto pisać cały scenariusz bez producenta?

cały program

KURS
PISANIE SCENARIUSZY

Patryk Jurek
Brunon Hawryluk
12 marca – 30 czerwca

Wypełnij i wyślij formularz, aby dowiedzieć się więcej o przebiegu i cenie kursu.

Opinie uczestników naszych kursów:

Katarzyna Deperas
"Brałam udział w jednym z kursów oferowanych przez Skvot i naprawdę polecam jeśli chcecie nie tylko poszerzyć swoje kompetencje ale też przy okazji fajnie spędzić czas. Wszystkie spotkania były bogate zarówno w merytoryczne treści jak i żywe przykłady z życia połączone z wymianą zdań i opinii na dany temat. Szczerze polecam"

Olga
"Profesjonalne podejście do nauczania, praktyczne warsztaty i inspirujące materiały uczyniły moją naukę nie tylko efektywną, ale i naprawdę przyjemną. Dzięki Skvot zdobyłam kompetencje, które są nieocenione w mojej karierze w reklamie. Polecam każdemu, kto chce rozwijać swoje kreatywne pasje i umiejętności zawodowe."

Kornelia Olczyk
"Profesjonalnie przeprowadzony kurs. Doskonała organizacja. Zajęcia nasycone wiedzą. Bardzo kompetentni prowadzący. Z pewnością wrócę w przyszłości do następnych kursowych pozycji!"

Pisanie scenariuszy

Co zyskasz po kursie pisania scenariuszy?

Warsztat pisarski

Znajomość branży

Umiejętność przedstawiania projektów

Warsztat pisarski

Znajomość branży

Umiejętność przedstawiania projektów

Patryk Jurek

Brunon Hawryluk

Ten kurs jest dla ciebie, jeśli jesteś:

Początkującym scenarzystą, pisarzem lub dziennikarzem

Profesjonalistą z branży kreatywnej

Digital content producentem, PR managerem lub specjalistą ds. komunikacji

Początkującym scenarzystą, pisarzem lub dziennikarzem

Profesjonalistą z branży kreatywnej

Digital content producentem, PR managerem lub specjalistą ds. komunikacji

PROGRAM

KURS PISANIE SCENARIUSZY

Opinie uczestników naszych kursów:

KURS
PISANIE SCENARIUSZY