Kurs Narrative Designer | Szkolenie online | SKVOT

NARRATIVE DESIGNER

Zamień swoją pasję do pisania w zawód przyszłości. Naucz się tworzyć historie, które będą przeżywać tysiące graczy.
Lector
Czytaj więcej
Data:
9 stycznia – 3 kwietnia 2025
Czas trwania:
25 zajęć na żywo
13 tygodni

Projektuj historie w grach: od najmniejszych wyborów fabularnych po wielkie uniwersy

Za każdą wciągającą fabułą w grze stoi narrative designer – osoba, która projektuje spójne uniwersum, bohaterów i ich motywacje. To ktoś, kto wie, jak napisać dialogi brzmiące naturalnie, jak stworzyć postacie z charakterem i jak zaplanować wybory fabularne, które naprawdę wpływają na rozgrywkę.

Twój talent pisarski to dobry początek. Na tym kursie nauczysz się przekładać go na konkretne umiejętności narrative designera.

Ten kurs jest dla ciebie, jeśli chcesz:

  • Przenieść swój talent pisarski na nowy poziom

    Pracujesz jako copywriter, redaktor lub scenarzysta? Opanuj umiejętności, które pozwolą ci podjąć się nowych projektów w branży gamedev. Na kursie stworzysz własną historię do gry – od konceptu świata, przez dialogi, aż po questy. Przygotujesz konkretne projekty do portfolio i nauczysz się używać narzędzi narrative designera.

  • Zacząć karierę w gamedevie

    Masz talent do pisania i pasjonujesz się grami? Zdobądź praktyczne umiejętności tworzenia historii w medium interaktywnym. Poznasz podstawy storytellingu w grach, nauczysz się projektować postacie i dialogi, a także opanujesz zasady pracy z silnikiem Unreal Engine. Stworzysz portfolio, które pomoże ci w znalezieniu pierwszej pracy.

  • Rozwinąć się jako twórca gier

    Pracujesz już w gamedevie i chcesz poszerzyć swoje kompetencje? Na kursie nauczysz się tworzyć wciągające historie, które współgrają z mechaniką gry. Poznasz specjalistyczne narzędzia narrative designera i przećwiczysz cały proces – od pomysłu po pracę z silnikiem UE5.

Poznaj swoją prowadzącą:

Magdalena Kucenty

  • Senior Writer w Rebel Wolves, pisarka

  • Współpracowała z takimi studiami jak: CD Projekt RED, 11 Bit Studios, Starward Industries i RedDeer.Games

  • Specjalizuje się w projektowaniu warstwy fabularnej gier i questów oraz pisaniu dialogów

  • Autorka książki „Zodiaki. Genokracja” oraz kilkudziesięciu opowiadań publikowanych w „Nowej Fantastyce” i „Fantomie”

  • Trzykrotnie nominowana do nagrody Janusza A. Zajdla i do nagrody im. Jerzego Żuławskiego, członkini jury konkursu literackiego „Kryształowy Smok”

Portfolio

Tytuły, nad którymi pracowała Magdalena Kucenty
The Invincible | Yasna Story Trailer
The Invincible - Official Trailer
The Invincible - Chronicles vol. 2

PROGRAM KURSU

  • 01

    Czwartek 9.0118:30-20:00

    Wprowadzenie do kursu

    • Czym jest projektowanie narracji i czym różni się od projektowania gameplayu?
    • Typy gier
    • Typy fabuły
    • Rodzaje graczy
    • Proces tworzenia gry: od pomysłu do wydania
  • 02

    Wtorek 14.0118:30-20:00

    Rola narracji w grach

    • Kim jest projektant narracji i jakie zadania rozwiązuje
    • Rola projektanta narracji w procesie tworzenia gry
    • Korzyści przemyślanej narracji
    • Sposoby prowadzenia gracza
    • Budowanie założeń fabularnych, konfliktu
  • 03

    Czwartek 16.0118:30-20:00

    Fabuła a gameplay

    • Podstawowe zależności między fabułą a rozgrywką
    • Praca z game designerami
    • Wyzwania związane z dopasowaniem fabuły do medium i vice versa
    • Uwzględnienie fabularnego konfliktu
  • 04

    Wtorek 21.0118:30-20:00

    Główna fabuła a zadania poboczne

    • Główna fabuła — założenia
    • Projektowanie wątków pobocznych
    • Zadania poboczne — czy potrzebne? Ile?
    • Rodzaje zadań pobocznych
  • 05

    Czwartek 23.0118:30-20:00

    Budowanie świata gry

    • Tzw. world building
    • Świat do fabuły czy fabuła do świata?
    • Korzyści researchu
  • 06

    Wtorek 28.0118:30-20:00

    Tworzenie postaci

    • Archetypy
    • Pierwsze koncepty, określenie charakteru postaci
    • Najważniejsze cechy postaci
  • 07

    Czwartek 30.0118:30-20:00

    Droga bohatera

    • Jak tworzymy konspekt?
    • Po co tworzymy konspekt?
    • Praca z generatorem AI
  • 08

    Wtorek 4.0218:30-20:00

    Warsztaty storytellingu

    • Podstawy storytellingu
    • Praca w grupach
    • Pisarskie sztuczki?
  • 09

    Czwartek 6.0218:30-20:00

    Pierwsze koncepty

    • Format GDD
    • Opisy pod koncept postaci
    • Opisy pod koncept świata
  • 10

    Wtorek 11.0218:30-20:00

    Sesja QA/Feedbackowa

  • 11

    Czwartek 13.0218:30-20:00

    Pitch gry

    • Jak spitchować swój pomysł na grę?
    • Agenda
    • USP
    • Współpraca z działem marketingu
  • 12

    Wtorek 18.0218:30-20:00

    Wstęp do narzędzi projektowych

    • Praca z Miro – moodboardy, język modelowania UML
    • Tworzenie dokumentacji projektowej
    • Systemy gier i interakcje z projektantami gier
    • System zadań i dialogów
  • 13

    Czwartek 20.0218:30-20:00

    Pisanie scenariusza gry

    • Format reżyserski scenariusza
    • Suspens i tajemnica
    • Chemia między bohaterami
  • 14

    Wtorek 25.0218:30-20:00

    Wprowadzenie do dialogów

    • Czym jest dialog?
    • Dialogi techniczne
    • Struktura dialogu
    • Charakterystyka postaci w dialogu
  • 15

    Czwartek 27.0218:30-20:00

    Pisanie dialogów

    • Branching
    • Belki
    • Alternatywne wersje wydarzeń
  • 16

    Wtorek 4.0318:30-20:00

    Questy

    • Struktura questu
    • Quest główny a poboczny
  • 17

    Czwartek 6.0318:30-20:00

    Projektowanie questów

    • Narzędzia do projektowania questów
    • Realizacja questu na podstawie blueprintu
  • 18

    Wtorek 11.0318:30-20:00

    Implementacja questu wraz z dialogami

    • Narzędzia implementacji
    • Articy
    • Twine
    • Grafy i zmienne
  • 19

    Czwartek 13.0318:30-20:00

    Warsztaty w Articy

    • Uwagi reżyserskie do własnego scenariusza
    • Diagramy questów i dialogi
    • Nauka na przykładach
  • 20

    Wtorek 18.0318:30-20:00

    Druga sesja QA/feedbackowa

  • 21

    Czwartek 20.0318:30-20:00

    Warsztaty w Unreal Engine cz. 1 (zajęcia 2 h)

    • Wstęp do silnika gry
    • Gotowe poziomy i modele
    • Wykorzystanie assetów
  • 22

    Wtorek 25.0318:30-20:00

    Kontynuacja pracy w Unreal Engine (zajęcia 2 h)

    • Dalsza praca nad projektem
    • Tutorial krok po kroku: integracja Articy z Unrealem
  • 23

    Czwartek 27.0318:30-20:00

    Rozwój zawodowy

    • Przejrzyście i ciekawie
    • Więcej nie znaczy lepiej
    • CV i list motywacyjny
    • Branża i możliwe ścieżki rozwoju
  • 24

    Wtorek 1.0418:30-20:00

    Trzecia sesja QA/feedbackowa

  • 25

    Czwartek 3.0418:30-20:00

    Rozmowy testowe

    • Przykładowa rozmowa rekrutacyjna
    • Na co uważać?
    • Czym się wyróżnić?

Co o nas mówią kursanci Skvota?

Jan Grabowski absolwent 1. edycji kursu, Writer w Fool’s Theory

„Muszę się z Wami podzielić sukcesem. [...] Zacząłem pracę w Fool's Theory jako Writer przy „Wiedźmin Remake"! Rekrutacja trwała mniej więcej od lutego do początku kwietnia — recenzja portfolio, zaproszenie do testu pisarskiego i dwie rozmowy. [...]. Zostałem przyjęty naprawdę pięknie; już czuję, że mam wokół siebie super ludzi”.

Krystian Bas QA Team Leader w QLOC

,,Skorzystałem z kursu SKVOT na temat Narrative Designu w grach i jestem bardzo, bardzo zadowolony. Kurs prowadzony konkretnie, z dużą ilością praktyki i użytecznych informacji. Żadnych problemów w komunikacji, polecam mocno"

Andrzej Litewnicki Operator OTP w Orange

"Dobre kursy w uczciwych cenach. Spełniają oczekiwania kursantów oraz w trakcie kursu przeprowadzają ankiety satysfakcji aby na bieżąco podnosić jakość kursu."

Dowiedz się więcej

Wypełnij poniższy formularz, a nasz doradca edukacyjny skontaktuje się z tobą, aby przekazać informacje o przebiegu i cenie kursu.

Pole wymagane
Pole wymagane
Pole wymagane
Pole obowiązkowe

Powyższe informacje mają charakter informacyjny i nie stanowią oferty handlowej w rozumieniu art. 66 §1 Kodeksu Cywilnego – po więcej szczegółów skontaktuj się z naszym doradcą.

WYMAGANIA PROGRAMOWE

  • Podstawowe:

    • Miro i Milanote
    • Articy
    • Google Docs
    • Silnik Unreal Engine 5.3
  • Dodatkowe:

    MidJourney

    • System operacyjny. Microsoft Windows 7 lub nowszy
    • Procesor Intel lub AMD
    • RAM. co najmniej 4 GB
    • Dysk twardy. 5 GB wolnego miejsca na dysku

    Eleven Labs